【展覽】蒂姆.沃克 美妙事物

The photograph is a manifestation of your psyche.
Tim Walker

蒂姆．沃克拍攝作品

 前言 

        英國倫敦維多利亞與亞伯特博物館（V&A）與名攝影師蒂姆．沃克聯合舉辦世界巡迴展覽，2019年在倫敦首度開展、2020年至比利時展出，2021年則來到台灣，於台南奇美博物館設展，這次展出約200多張攝影作品、V&A典藏、短片、攝影場景、道具、蒂姆．沃克的剪貼簿與素描等並規劃成兩個展區：第一展區展出蒂姆．沃克歷年專題拍攝的100多張照片及其「超8」影片節錄作品，第二展區展出蒂姆．沃克以V&A廣博典藏為靈感的全新創作，收歸成10組攝影專題及1部短片呈現，展覽中的介紹文字由蒂姆．沃克親自撰寫。

蒂姆．沃克簡介

1970年出生於英國。
1990年代展露頭角。
當代公認最富創造力的攝影師之一，以獨到的視覺敘事，虛幻具現化於真實知中，運用超凡的巧思拍攝出絕無僅有的動人作品。

 第一區展間 First Zone 

        在第一展區中，攝影作品分成共五個區塊分別為天馬行空”OFF WITH THEIR HEADS”、夢鏡櫥窗”THE DREAM DEPARTMENT”、透過鏡頭觀看”TO SEE IT ALL”、攜手合作”THE HANDSHAKE”、走入世外桃源”INTO THE GARDEN”，及一個隱藏展間—裸體殿堂呈現，欣賞這些作品便能從中發現蒂姆．沃克，對觀察生活事物的超凡感應力，這些情感與想像化為他攝影的靈感，運用他卓越的攝影技巧，攜手強大的幕後製作團隊，將奇幻想像具現於影像之中。

        夢鏡櫥窗”THE DREAM DEPARTMENT”：年輕時在Vogue檔案室工作，身處時尚照片的寶庫裡，使他開始認識攝影史，從這系列的相片可以欣賞到蒂姆．沃克以自身獨特的藝術眼光，構築出富有高度藝術感的時尚攝影作品，其中八位紙裝模特兒再現1948年塞西爾．比頓為查爾斯．詹姆斯禮服拍攝的照片，是蒂姆．沃克向名攝影師塞西爾．比頓致敬的作品，與他在Vogue檔案室工作經驗相互聯結，與原作相似的場景，模特兒身著白色紙製的禮服，配合著光線呈現出優雅瑰麗的氣氛。

        攜手合作”THE HANDSHAKE”：蒂姆．沃克富有與許多名人合作拍攝肖像作品的經驗，對他來說拍攝肖像如同徹底探究個人身分認同的一段歷程，創作的過程敏感、脆弱並需要細心對待，我們可以從他的鏡頭看見這些熟悉面孔，在鏡頭前流露出最坦率情感以及內心真實的樣貌。

        走入世外桃源”INTO THE GARDEN”：這個區塊中有一幅由四張黑白照片拼貼的作品，主角是一名男孩，對著鏡頭擺出逗趣的表情，感覺的出來是個古靈精怪的孩子，這是蒂姆．沃克小時候的模樣。蒂姆．沃克表示從小開始，他的創作都是從想出一個場景，然後他會想辦法製作出來並拍成照片，至今日亦是如此，他認為攝影的意義在於觸動人心，熱愛攝影，是因為那來自心靈真實的悸動，看著這段文字，對蒂姆．沃克創作的心情產生共鳴，對我來說創作的某一部份是透過各種形式想留住心靈悸動的那瞬間。

隱藏展間—裸體殿堂

        隱藏展間—裸體殿堂：在逛第一遍展覽時，我並沒有發現這個展間，直到第二次跟著導覽員的腳步，才知曉它的存在，為什麼要設置的較為隱避？我想應該跟這個問題有關！導覽員帶著我們這些參加團體導覽的觀眾進入展間前問了一句：「請問各位滿18歲了嗎？」原來在展間展出的是裸體拍攝的作品，大致區分成幾個主題，有以童話、神話為發想，及融入反思人們對模特兒容貌預設立場議題的作品，也有靈感來自藝術家作品，探討戰爭其殘酷的主題，還有探討現代人們普遍追求完美的曲線，以及最後與約翰．柯林合作的系列，加入普普藝術的元素呈現對這位藝人對自身身體展現認同與自信感的攝影作品。蒂姆．沃克藝術性地呈現出人體美感及尊重，他曾說過故事也可以用情慾的方式加以創造，而拍攝出富含想像與寓意的作品。

 第二展區 Second Zone 

        第二展區展出蒂姆．沃克與V&A攜手合作，以V&A廣博典藏為靈感全新創作，收歸成10組攝影專題及1部短片呈現。

光照
V&A典藏：多俾亞與撒辣拉的新婚之夜—顏料與白銀彩繪玻璃
鑲嵌玻璃展廳就像是一齣璀璨色彩的幻燈秀。透明色彩對我有種特殊意義，我對那種顏色有很直接的情緒反應，拿紅色來說——世界上有很多種紅色，但是那種透光的紅，那種紅光，真的扣動了我的心弦。 -- Tim Walker

光照展區

        這個展區的作品以多俾亞與撒辣拉的新婚之夜—這件彩繪玻璃作品為發想而拍攝出的作品，作品表述來自《舊約聖經》中的一段故事，畫中的女主角撒拉已有七任丈夫於新婚之夜和她圓房前死亡，畫中的男主角多俾亞受到天使拉斐爾的幫助，拉斐爾在夜晚順利地煙驅除附在撒辣身上的惡魔，使多俾亞與撒辣順利的度過新婚之夜，作品中兩人安祥入睡的臉龐寧靜祥和，臥在床角可愛的小狗象徵兩人對婚姻的忠誠。不過吸引蒂姆．沃克創作的並非故事本身，而是光線穿透這件彩繪玻璃作品展現出的美麗原色。

蒼蠅王
V&A典藏：蒼蠅王（1963）劇照—明膠銀鹽照片
我記得學生時讀了《蒼蠅王》。對我而言，它是一部精準冷酷的人類寫照。我13歲還是14歲的時候，看了彼得．布魯克改拍的電影。我覺得布魯克的故事版本是個將傑出文本成功改編成電影的完美典範。 -- Tim Walker

蒼蠅王展區

        蒼蠅王的故事講述著一群被困在荒島上的孩童，在全無沒有成人的引導下建立起一個文明體系，最終因為人性黑暗面，而導致這個文明體系被野蠻與暴力所代替，主旨在探討人性、個體權益與集體利益的衝突。這系列攝影作品以彼得．布魯拍攝的《蒼蠅王》（1963）劇照為靈感，探討網路如何影響創造力的發展，因此蒂姆．沃克讓孩童自行發揮想像力，為自己打造裝備，如同電影中的孩子一樣，讓這些學生組成自己的部落，擺脫所有的時裝規則，孩童穿著用回收物品製成的服裝，結合部分具商業性的服飾，加入環保與商業拉鋸的概念，顯示矛盾與衝突。

筆墨
V&A典藏：「註腳」出自薩瓦人（The Savoy）2期—雕板紙印
畢爾斯里的圖在那個壓抑的時代裡一定震驚四座。非得有他，才能堆動社會進步；他來掀起了風波。把這些插圖變成照片真的令人興奮。感覺就像是在畫圖一樣；難得是要想辦法在空間中固定那些記號，又要避免貼在平面上頭。 -- Tim Walker

筆墨展區

        這系列以《薩瓦人》（The Savoy）2期中的插圖「註腳」以及奧博瑞．畢爾斯里的其他插畫作品為靈感，蒂姆．沃克曾說這場拍攝是一種從2D平面到3D攝影棚空間的轉譯，最大的挑戰是在立體空間中展現他描繪線的線條，感覺就像用懸浮的金屬線和珠子在空中作畫一樣，即便是項挑戰，他與他的製作團隊仍成功地將奧博瑞．畢爾斯里作品以單色調的呈現手法—濃重的黑對比乾淨的白，搬進攝影作品中，使這些穠纖合度的黑色平面元素簡潔生動地在純淨的白色空間之中遊走。

九號雲
V&A典藏：黑天鵝與因陀羅—不透明水彩與金箔，紙張
當我看著南亞的古老圖畫時，就想起我在印度的時候有什麼樣的感受。印度可以說是我最愛的國度，我這麼熱愛印度的原因之一是那些繽紛燦爛的色彩。我們想要從那些照片裡激發出那份豐富與能量，那份神奇的魔力。幸虧我們在英國遇到了熱浪，出現了英國前所未有的刺眼陽光。 -- Tim Walker

九號雲展區

        這次美妙事物特展的主視覺來自九號雲系列中的作品，這系列拍攝的靈感來自黑天鵝與因陀羅這幅水彩畫作品，探索V&A來自南亞、歷史悠久的畫作，使蒂姆．沃克想起他對印度這個地方的熱情，紊亂與隨興，與和諧運作的宇宙形成鮮明對比。他在伍斯特郡的翠雀草田，在英國熱浪來襲的日子，於炙熱的陽光下，將他曾在印度體驗到色彩與光影時的情感濃縮在這些照片裡，拍出如同置身印度般閃閃發亮的相片。

歡樂盒
V&A典藏：刺繡首飾盒—緞面絲線鑲綴雲母與玻璃珠鐵絲木盒
這個寶盒像一座壯觀華麗的秘密花園，是一件糅合幻象與變形的作品，意味著一個安心做自己的世界。如同倫敦俱樂部裡的景象；在那裡自由表達勝於一切。 -- Tim Walker

歡樂盒展區

        V&A典藏的展品—金鑰匙與刺繡首飾盒，透過蒂姆．沃克的想像幻化成一把可以通往魔幻祕境的鑰匙，打開寶盒的入口後裡面是一座壯觀華麗的祕密花園，意味著一個可以安心做自己的世界，這系列作品以詹姆士．史賓賽為拍攝核心，他離開自己所處的小鎮，為追求更美好的生活，以美麗的女子裝扮，在一匹小馬陪同下踏入魔幻世界，小馬最後脫胎換骨，變成一頭美艷的獨角獸，深刻表現人們在逃離現實，歷經追尋自我的過程，成長蛻變後展現出美麗的樣貌。

龍崽
V&A典藏：鼻煙盒—漆面金邊鑲硬石與布爾戈貝殼
我一看到這小東西，彷就看見了皇帝或女皇在夜裡牽著寵物龍崽蹓躂，餵牠吃滿月之夜才盛開的花朵。我們把這故事幻化成了兩位女皇，或說女王也行。蕭娜看了那個鼻煙盒後，將紫外光放進了整個場影設計之中，把我帶入了前所未見的世界裡頭。 -- Tim Walker

龍崽展區

        一件精緻、光彩奪目的鼻煙盒，啟發了蒂姆．沃克的魔幻想像「當我看見這個迷你鼻煙盒上的兩條龍，馬上浮現女皇帶著她的寵物龍在夜晚漫步，並摘下唯有月圓之夜才會盛開的花朵的畫面」。而鼻煙盒上的鑲嵌的貝殼散發出的彩虹光芒，激發出合作者蕭娜以紫外光照明的靈感，整個場景因此產生其妙的變化，展場除了攝影作品外，也展出了拍攝前的設計藍圖以及攝影道具。

永生之鄉
V&A典藏：大衛像的遮羞葉—石膏模
裸體一向能為藝術家提供靈感，我在V&A博物館裡看到了男男女女的裸體形象。這特輯要探索的是同性情慾這禁忌。我們的裸體是那麼地精細膩，讓我不禁想好好讚頌。我想要用《格理弗遊記》裡的小人國來凸顯男性裸體，盡量讓男體顯得碩大無朋。 -- Tim Walker

永生之鄉展區

        這個題目的靈感來自威廉．莫里斯1891年出版的小說《閃耀平原，又稱永生之鄉或不死淨土的故事》，小說的初版成書收藏在V&A博物館的英國廳，這系列的作品皆以男性為主題，結合多樣的元素呈現，如引起蒂姆．沃克興趣的凸透鏡，以及莫內油畫作品—撐傘的女人中美麗的雲朵，又如《格理弗遊記》裡的小人國，蒂姆．沃克在拍攝時盡可能地將男性裸體放大，用這個方式探索被視為禁忌的同性戀主題。這個展區背景是請畫師精心繪製的，絢麗的天空與美麗的雲朵，映襯著這些展品形成美妙的對比。

小心輕放
V&A典藏：《豐饒角》系列中的晚禮服—紅黑絲織
我看到在V&A服飾中心裡包裏完好的亞歷山大．麥昆服裝時，那模樣本身就是一件充滿妖魅氣息的全新藝品。這場拍攝要講的是小心保存，是獻給V&A博物館裡所有修復師、策展人與建檔員的情書，他們的工作太重要了，要仔細照顧館內的所有典藏，要是沒有他們，美麗的事物就難再繼續流傳了。 -- Tim Walker

小心輕放展區

        這系列的攝影作品是蒂姆．沃克獻給V&A典藏人員、研究員及檔案人員的一封情書，讚揚這些幕後工作人員的重要性，以被精心包裹收藏的展品—亞歷山大．麥昆設計的洋裝為靈感，想像出博物館中活過來的人型模特兒，並以其為主題的攝影作品。這個展區還展出了另一件館藏—《慾望街車》中女星費雯麗戴過的假髮，這件展品原本初到博物館時，這件館藏的狀態並不理想，幸運地修復團隊找當初製作這頂假髮的原作者，因而得到完善的修補。

何防自我？
V&A典藏：艾迪斯．希特維爾夫人像（Dame Edith Sitwell）—明膠銀沖印
這些照片要歌頌的是年紀以及與眾不同。蒂妲展現出了艾迪絲．希特維爾的怪誕之處，也展現出對自身怪誕之處的信念。做你自己、擁抱自己是一件再正面不過的事了。套一句希特維爾的話：「何妨自我呢？」 -- Tim Walker

何妨自我？展區

        這組肖像作品靈感來自塞西爾．比噸的攝影作品，由演員蒂坦．絲雲頓擔任模特兒重現詩人伊迪．西特維爾夫人的姿態，這位詩人在鏡頭前出奇上相，尤其他在晚年逐漸展露出特立獨行的樣貌，滿手超大尺寸的戒指、獨特的眉型令人印象深刻，作品拍攝地點在英國達比郡的雷尼莎莊園，是西特維爾家族超過350年歷史的家園，以西特維爾家族溫室的水彩畫為靈感，在花園中取景，蒂坦．絲雲頓與伊迪．西特維爾夫人的遠親關係，令這組攝影作品增添一層故事性。這些照片展現出對歲月與個人特質的讚頌，人們常誤解美麗專屬於年輕，但正如伊迪曾說的：「何妨自我呢？」

明日士兵
V&A典藏：貝葉掛毯—手繪凹版印刷
我對法國要將貝葉掛毯借給英國這則新聞很感興趣—這件作品很有象徵意義。我想重現掛毯裡的景象與眾多人物，也想以各方式來重複利用不同物品：把鐵板變成盾牌，拿吸塵器當風笛或是什麼奇怪的中世紀樂器。我喜歡所有的東西都是織品、手作品、自製物和重複利用物這個點子。這些人物是生態戰士，是明日的士兵。 -- Tim Walker

明日士兵展區

        貝葉掛毯講述的是1066年黑絲廷斯之戰的前後過程，這件貝葉掛毯的作品，在V&A的這件作品是由倫敦皇家藝術學院的學生手繪上色，精準重現掛毯原本的色彩，全長長達65公尺，是蒂姆．沃克在V&A博物館中見過尺寸最龐大的照片，給了蒂姆．沃克靈感，創造出能召喚這件掛毯上講述的混沌戰事，同時顯現織品之美的作品，在這裡探討時裝產業容易造成浪費的議題，這次拍攝中的每個物件都是由回收物、自製和手工編織的做法製成，運用回收再利用的方式，將模特兒打造成環保勇者、為明日而戰的士兵。

堅定的小錫兵
V&A典藏：紙娃娃與服裝配件—手繪凹版印刷，紙板
歷史學家說安徒生可能是名雙性戀，所以我們把整個故事想像成在一名士兵與一名騎士之的同性戀情。我小時候一直很愛讀書，像我這樣一個同性戀小孩，能找到讓自己認同的角色真的有很大幫助。 -- Tim Walker

堅定的小錫兵短片

        在童年博物館中的館藏—紙娃娃與服裝配件，使蒂姆．沃克聯想到安徒生的童話故事《小錫兵》，他重新改編了這個故事，敘述一名士兵和一名騎士兩個男人之間的戀情，以這個故事版本寫了一出芭蕾舞劇，並拍製了一部影片。社會正在改變，變得更加包容，告別無法輕易為自己發聲的年代，現在已經可以用新的方式來述說老故事，表達出人性的無窮變化。

 心得 

        這次展覽令我大開眼界，開始只是聽聞V&A的名氣，並未認識這名攝影師，在參觀展覽之後，透過導覽解說的介紹認識蒂姆．沃克及其作品之後，深感尊敬，不論是對他在攝影方面展現的天才，或是獨樹一幟的具現幻想魔力，及其背後實力堅強的製作團隊，相互合作完成每一次驚艷的拍攝，留下的經典作品，展後感動的餘韻至今仍撼動人心，是一場十分推薦的展覽。